Coreógrafa e investigadora intermedial, académica de la Facultad de Danza de la Universidad Veracruzana (UV) y miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte 2018-2021 y directora de MUSSE DC, primera compañía mexicana en desarrollar robots para la escena. Sus procesos de investigación-creación han incorporado sistemas de realidad virtual, sonido 3D, Inteligencia artificial, antenas, micrófonos ultrasónicos, tecnología telemática y dispositivos inmersivos en el terreno del metaformance. Sus producciones audiovisuales en el terreno de la video-danza y el cortometraje han sido reconocidas en festivales nacionales e internacionales. Desde el 2019 colabora estrechamente con el Centro de Artes Digitales y Medios Experimentales (DXArts) de la Universidad de Washington en Seattle.

Maestra en Comunicación y Política por la Universidad Autónoma Metropolitana-Xochimilco. Estudió Periodismo en la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales-UNAM. Se ha desempeñado en el área editorial y ha publicado reseña, ensayo, crónica y cuento en Punto de partida y Punto en Línea. Uno de sus cuentos forma parte de la antología de próxima aparición Sinvergüenzas de la editorial Tinta y Sal. Ocasionalmente escribe en su blog La Azotea. Promueve actividades en torno a la convergencia de la literatura y el montañismo.

Es licenciada en Química por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Obtuvo el grado de maestra y doctora en Literatura Comparada por la Facultad de Filosofía y Letras (UNAM). Realizó una estancia de estudios de posdoctorado en la Universidad de Houston, Estados Unidos y el Instituto de Investigaciones Filológicas (UNAM) con el proyecto “Mostrar lo insignificante: écfrasis y naturaleza muerta”. Su principal línea de investigación es la relación entre la literatura y las artes visuales. Actualmente imparte materias en el Colegio de Letras Modernas de la UNAM entre las que están: Seminario de Investigación, Literatura comparada, Poesía en lengua inglesa y española del siglo xx, Poéticas visuales, Historia del arte y Filosofía.

Artista visual y gestora cultural con base en la Ciudad de México. Su obra se centra en la exploración de algoritmos para el consumo de imágenes en Internet, desafiando líneas estereotípicas y estéticas mediante técnicas tradicionales y digitales. Destaca por su sistema "interfaz" neo-gráfico y pictórico, que muestra versiones híbridas de ficción y especulación, influenciadas por tendencias como "Hyper Fem" y "Kawaii", con impacto en la cultura visual latinoamericana y global. Su trabajo presenta batallas imaginarias en campos estelares y terrenales, explorando la autoficción. Valladares busca reflexionar sobre la influencia de las imágenes digitales en la percepción y construcción de identidades culturales, así como desafiar las convenciones y explorar nuevas formas de expresión visual.