Es arquitecto y vive en la Ciudad de México. Obtuvo la maestría en Cultura Urbana en la Universitat Politècnica de Catalunya y la Especialidad en Visualización de Datos por CENTRO. Como diseñador, además de colaborar con diferentes firmas en la Ciudad de México, ha sido asesor del Instituto Politécnico Nacional para proyectos arquitectónicos específicos, incluyendo escuelas, centros de investigación y museos. Desarrolla su labor docente como profesor de Diseño, Dibujo e Historia en los programas de arquitectura de la Universidad Iberoamericana y de CENTRO de diseño, cine y televisión. Ha colaborado como profesor visitante en el Estudio Urbano de Verano de la Universidad de Arkansas México desde 2004, y en el programa de Arquitectura de la Universidad de Washington en la Ciudad de México desde 2017. Alcérreca escribe sobre arquitectura y ciudad para diferentes medios especializados. Entre sus colaboraciones se encuentran textos para los libros “Macías Peredo. Calmar el ruido” (2017) y “Memory Houses (Casas de la Memoria)/Robert Hutchison Architecture” (2019), ambas editadas por Arquine. Desde 2017 forma parte del consejo de esta editorial.

Licenciada en Ciencias de la Comunicación, maestra en Comunicación y doctora en Ciencias Políticas y Sociales por la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales, de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Realizó una estancia doctoral en la Universidad de Barcelona. Sus líneas de investigación abarcan estudios sobre periodismo y análisis del discurso. Se ha desempeñado en áreas de comunicación como reportera, investigación de contenidos, coordinadora de proyectos especiales y publicaciones. Es profesora en la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales del Centro de Estudios en Ciencias de la Comunicación, coordinadora del Diplomado de Divulgación en Humanidades y Ciencias Sociales, y titular de la Dirección General de Divulgación de las Humanidades de la Coordinación de Humanidades, UNAM.

Artista visual y gestora cultural con base en la Ciudad de México. Su obra se centra en la exploración de algoritmos para el consumo de imágenes en Internet, desafiando líneas estereotípicas y estéticas mediante técnicas tradicionales y digitales. Destaca por su sistema "interfaz" neo-gráfico y pictórico, que muestra versiones híbridas de ficción y especulación, influenciadas por tendencias como "Hyper Fem" y "Kawaii", con impacto en la cultura visual latinoamericana y global. Su trabajo presenta batallas imaginarias en campos estelares y terrenales, explorando la autoficción. Valladares busca reflexionar sobre la influencia de las imágenes digitales en la percepción y construcción de identidades culturales, así como desafiar las convenciones y explorar nuevas formas de expresión visual.

Productora cultural y curadora con una larga trayectoria en el desarrollo de proyectos en los cruces de conocimiento, especialmente entre arte, ciencia y tecnología. Actualmente es coordinadora de la Cátedra Max Aub, Transdisciplina en Arte y Tecnología de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), es becaria de CIFAR (Canadian Institute for Advanced Research) por el proyecto colectivo Future Flourishing. Dirigió el Laboratorio Arte Alameda entre 2007 y 2018 y el Centro Multimedia del Centro Nacional de las Artes en México entre 2004 y 2007. Realizó la Licenciatura en Educación Artística en la Escuela Superior de Artes de Yucatán, cursó el Programa de Alta Dirección en Museos (Instituto Tecnológico Autónomo de México, Instituto de Liderazgo en Museos y el Getty Leadership Institute) y realizó Estudios de Artes Visuales en la Escuela Nacional de Artes Plásticas en la UNAM. Ha realizado diversas curadurías entre las que destaca Surrounded (2009), integrada por obras para sitio específico de Iván Abreu y Jerónimo Hagerman en la Escuela de Arte, Medios y Diseño de la Nanyang Technological University en Singapur; Arqueología de la autonomía (2018) en el Laboratorio Arte Alameda y Fiamma Montezemolo: Soñar con bisontes (2019) Laboratorio Arte Alameda.