Participantes
Elis Mendoza
Elis Mendoza
Arquitecta y maestra en Prácticas Críticas, Conceptuales y Curatoriales en la Universidad de Columbia así como en Teoría e Historia de la Arquitectura en la Universidad de Princeton. Su práctica arquitectónica se desarrolla a partir del análisis crítico y político de los espacios y momentos de intersección de la arquitectura con los derechos humanos. Como arquitecta ha diseñado y dirigido proyectos en España, India y México, donde trabajó en Esrawe Studio. También ha trabajado como comisaria y diseñadora de exhibiciones en el Círculo de Madrid, Arthur Ross Gallery (GSAPP, New York), Fluxus (Pop-up Bienal de Venecia) y Princeton University, MUAC (Forensic Architecture) y la Bienal de Diseño de Estambul; en la Universidad de Columbia fue parte del grupo de investigación y la exhibición Collecting Architecture Territories, que analizó los espacios museísticos y los coleccionistas de mas de 30 museos alrededor del mundo, presentandose en Amman, Estambul, Nueva York y Viena. Sus investigaciones en arquitectura forense sobre violaciones a derechos humanos han sido presentadas en cortes internacionales y es co-fundadora de Re/presentare, una agencia de investigaciones visuales con sede en México. Re/presentare es parte de Investigative Commons, un consorcio de agencias alrededor del mundo que utilizan fuentes de código abierto para investigar crímenes de lesa humanidad. Su trabajo ha sido publicado en Avery Review, Art Papers, EAHN, Castac, y GTA Papers entre otros y apoyado por OSF, UN Women, CONACyT, y la Mellon Foundation. Actualmente se encuentra desarrollando dos programas de especialización para la Facultad de Arquitectura de la UNAM e imparte clases en el MUAC Campus Expandido.
William Harvey
William Harvey
Es concertino de la Orquesta Sinfónica Nacional de México y profesor de violín en la Universidad Panamericana, se desempeña como violinista, director y compositor. De 2010 a 2014 enseñó violín y dirigió la orquesta del Instituto Nacional de Música de Afganistán. Dirigió para el presidente Hamid Karzai y el Carnegie Hall. Ha sido solista con orquestas en México, Argentina, Filipinas y Estados Unidos. Ha colaborado con reconocidos intérpretes de música folclórica en diversos países como China, Birmania, India, Turquía, Egipto y España. En México se ha presentado como solista en diversos festivales. Sus composiciones han sido interpretadas en más de cien ocasiones y recibió el Premio Bearns de la Universidad de Columbia. Como director dirigió orquestas juveniles en Estados Unidos, Filipinas, México, Qatar y Zimbabue.
Abigail Jara
Abigail Jara
Coreógrafa e investigadora intermedial, académica de la Facultad de Danza de la Universidad Veracruzana (UV) y miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte 2018-2021 y directora de MUSSE DC, primera compañía mexicana en desarrollar robots para la escena. Sus procesos de investigación-creación han incorporado sistemas de realidad virtual, sonido 3D, Inteligencia artificial, antenas, micrófonos ultrasónicos, tecnología telemática y dispositivos inmersivos en el terreno del metaformance. Sus producciones audiovisuales en el terreno de la video-danza y el cortometraje han sido reconocidas en festivales nacionales e internacionales. Desde el 2019 colabora estrechamente con el Centro de Artes Digitales y Medios Experimentales (DXArts) de la Universidad de Washington en Seattle.
José Julio Díaz Infante
José Julio Díaz Infante
Ha desarrollado su carrera en los ámbitos de la composición, la docencia y la gestión musical. A partir de febrero de 2024 asumió la Dirección General de Música UNAM, después de más de 8 años al frente de la Coordinación Nacional de Música y Ópera del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, periodo durante el cual también se desempeñó como director artístico del Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez. Fue presidente y representante por México ante el programa de colaboración Ibermúsicas y fue responsable del programa de estímulos fiscales Efimúsica desde su creación. Junto a la Maestra María Antonieta Lozano fundó la Escuela de Música del Estado de Hidalgo, institución de la cual fue director académico; ejerció la docencia en el Centro de Investigación y Estudios de la Música (CIEM) por más de 25 años y la dirección académica durante 4. Ha tenido una activa participación en la organización y creación de proyectos musicales y multidisciplinarios dentro y fuera de México. Su música ha sido interpretada en diversos países por agrupaciones como la Orquesta Sinfónica Nacional, Orquesta Filarmónica de la CDMX, Orquesta Sinfónica del Estado de México, Cepromusic, Orquesta de Cámara de Bellas Artes, los cuartetos de cuerda Parker, Miró, José White y Latinoamericano, y los ensambles Signal y Dal Niente, entre otros. |
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Introducción a El Aleph. Festival de Arte y Ciencia 2024
Juan Ayala
Juan Ayala
Productor artístico, guionista y emprendedor con más de 18 años de experiencia en la producción y creación artística y cultural, específicamente en el ámbito musical y cinematográfico. Cuenta con estudios universitarios y de posgrado en Filosofía, Cinematografía, Gestión Cultural, Producción Artística y Alta Dirección de Empresas en México, Estados Unidos, España y Francia. Fue cofundador y Director ejecutivo de Instrumenta, un importante referente de la formación y producción musical en México, a nivel nacional e internacional. Es fundador de Protovecka, productora enfocada en la generación de contenidos artísticos interdisciplinarios en especialidades como la música, las artes visuales, el cine y el pensamiento estético. Actualmente es el secretario técnico de Planeación y Programación de la Coordinación de Difusión Cultural de la UNAM, donde desempeña la labor artística de planeación y programación nacional e internacional.
José Gordon
José Gordon
Destacado ensayista, narrador, periodista y divulgador de ciencia y literatura. Su trayectoria incluye roles como conductor de programas culturales como 9:30, Luz Verde y La oveja Eléctrica en Canal 22. Además, ejerció como jefe de redacción del suplemento La Cultura en México de la revista Siempre! y colaboró con medios como La Jornada y Reforma. En reconocimiento a su labor periodística, fue galardonado con el Premio Nacional de Periodismo en 1994. A lo largo de su carrera, Gordon ha destacado por su capacidad para difundir conocimientos sobre ciencia y literatura, combinando su pasión por ambos campos en sus trabajos periodísticos y divulgativos. Su contribución en el ámbito cultural y periodístico ha sido ampliamente reconocida en el ámbito nacional.
Iván Martínez
Iván Martínez
Crítico musical y entusiasta de teatro. Comentarista en diversos medios de comunicación y colaborador en El Heraldo de México. Entre 2013 y 2022 fue autor de la columna de crítica musical de Confabulario, suplemento cultural de El Universal. Fundó y dirigió la revista de música clásica L’Orfeo. Fue titular del programa L'Orfeo Radio de la estación Código DF. En la actualidad conduce el programa En Fa de Radio UNAM. Es clarinetista egresado de la Facultad de Música, UNAM.
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Santiago Gardeazábal
Iván Martínez
Iván Martínez
Crítico musical y entusiasta de teatro. Comentarista en diversos medios de comunicación y colaborador en El Heraldo de México. Entre 2013 y 2022 fue autor de la columna de crítica musical de Confabulario, suplemento cultural de El Universal. Fundó y dirigió la revista de música clásica L’Orfeo. Fue titular del programa L'Orfeo Radio de la estación Código DF. En la actualidad conduce el programa En Fa de Radio UNAM. Es clarinetista egresado de la Facultad de Música, UNAM.
“¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?”, se preguntaba el novelista Philip K. Dick. En esas líneas se dibuja la posibilidad de que las máquinas logren lo que se considera una de las actividades que más distinguen al ser humano: la capacidad de soñar.