Punto Cero
A través de este concierto, el coro de cámara Staccato nos invita a recorrer un sendero musical en el que otras inteligencias humanas o la inteligencia artificial se han sumado para crear obras, completar algunas, rescatar otras y replantear unas más. Desde la conclusión del truncado Réquiem mozartiano por parte de Franz Xaver Süssmayr, uno de sus alumnos, hasta el procesamiento que un Stravinsky hiciera de una obra renacentista de Gesualdo o la relectura de Wagner a una pieza sacra de Palestrina, entre otros ejemplos de intervención, pasando por partituras de Jaime Lobato y Roberto Morales asistidas con alta tecnología, este viaje sonoro será a la vez fascinante y provocador.
Participantes
Staccato Coro Universitario UNAM
Staccato Coro Universitario UNAM
Staccato Coro Universitario UNAM
Marco Ugalde, director
Staccato, a chamber choir, appertain to the General Directorate of Music of the National Autonomous University of Mexico (UNAM), performing both at the university and at cultural festivals in Mexico and abroad. It participated in the opera Don Giovanni at the Festival of the Historic Center of Mexico City (2019), and also in the Mexican premiere of György Ligeti's opera Le Grand Macabre at the Nezahualcóyotl Hall and the Palace of Fine Arts. Its founder and director, Marco Antonio Ugalde, studied at the National School of Music of UNAM. He is a member of the International Choral Council of Interkultur and has served on juries for international choral competitions. With the Staccato Choir, he has toured extensively and won several awards in international competitions.
Jaime Lobato
Jaime Lobato
Artista transmedial, compositor, curador e investigador. Estudió composición en la Facultad de Música de la UNAM. Durante su trayectoria ha tenido cuatro muestras individuales. Como investigador trabajó en el Laboratorio de Visualización Científica y en el Observatorio de Realidad Virtual Ixtli, es fundador de SEMIMUTICAS Seminario de Investigación en Música Matemáticas y Computación, del espacio de biohacking Independencia Biolab, del Laboratorio de Visualización y Sonificación de Matemáticas y del Laboratorio de Experimentación Sensorial “Javier Covarrubias”; actualmente es investigador asociado del Centro de Ciencias de la Complejidad. Tiene varias publicaciones internacionales en editoriales como Cambridge Scholars, Springer, Taylor & Francis, Siglo XXI y la Sociedad Matemática Mexicana.
Roberto Morales
Roberto Morales
Roberto Morales
A distinguished composer, researcher, and educator in computational music and algorithmic composition, he holds a PhD in Composition from the University of California, Berkeley. His work focuses on real-time composition, mathematical models for music creation, and real-time audio and video processing. He has composed for theater, dance, film, television, and radio. He has participated in national and international festivals such as the Cervantino International Festival and the International Computer Music Conference (ICMC). He has received international awards, including first prize for his work Cenzontle at the 32nd International Competition for Electroacoustic Music and Sound Art in Bourges in 2005. He is a recipient of the National Acoustics Prize and is widely esteemed for his research, teaching, and outreach work at various universities abroad. He has been invited as a composer-in-residence at world-renowned institutions. He continues to contribute to the field of music and technology through concerts, courses, and seminars.
Recomendaciones
Staccato Coro Universitario UNAM
Staccato Coro Universitario UNAM
Marco Ugalde, director
Staccato, a chamber choir, appertain to the General Directorate of Music of the National Autonomous University of Mexico (UNAM), performing both at the university and at cultural festivals in Mexico and abroad. It participated in the opera Don Giovanni at the Festival of the Historic Center of Mexico City (2019), and also in the Mexican premiere of György Ligeti's opera Le Grand Macabre at the Nezahualcóyotl Hall and the Palace of Fine Arts. Its founder and director, Marco Antonio Ugalde, studied at the National School of Music of UNAM. He is a member of the International Choral Council of Interkultur and has served on juries for international choral competitions. With the Staccato Choir, he has toured extensively and won several awards in international competitions.
Ensamble Música UNAM
Christian Gohmer
Christian Gohmer
A graduate of the National Institute of Fine Arts and Literature's Higher School of Music, he specialized in orchestral conducting with Enrique Diemecke, Enrique Patrón de Rueda, and Alain Paris. He has taken advanced courses with the Ensemble Diabolus in Musica in France, the Freiburg Baroque Orchestra, and the Ensemble Recherche in Germany. He has conducted the Sonora Philharmonic Orchestra, the Orchestra of the Palace of Fine Arts, the National Symphony Orchestra, the Mexico City Philharmonic, the National Polytechnic Institute Symphony Orchestra, the Cepromusic Ensemble, and the Eduardo Mata University Youth Orchestra. He has performed in New York, Los Angeles, San Diego, Tucson, and other cities in the United States. In 2006, he founded the contemporary music chamber ensemble Tempus Fugit, with which he has produced numerous chamber opera and contemporary opera works.
Cuarteto Latinoamericano
Cuarteto Latinoamericano
Fundado en 1982 y conformado por los músicos Saúl Bitrán (violín), Arón Bitrán (violín), Álvaro Bitrán (violonchelo) y Javier Montiel (viola y violín). El Cuarteto Latinoamericano ha destacado por difundir la producción musical de los grandes compositores latinoamericanos como: Villa-Lobos, Revueltas, Ginastera y Piazzolla, entre otros. El interés y la labor de difusión por la obra de estos maestros, les ha permitido presentarse en lugares como el Teatro Scala de Milán, el Carnegie Hall de Nueva York, el Concertgebouw de Ámsterdam, y diversas salas de concierto en Israel, Japón y Nueva Zelanda. La labor del cuarteto ha sido galardonada en dos ocasiones con el Grammy Latino: en 2012 por su álbum Brasileiro, works of Francisco Mignone y en 2016 por El Hilo Invisible. Cuenta con más de cuarenta discos grabados en los que se abarca con profusión la diversidad músical de América.
William Harvey
William Harvey
Es concertino de la Orquesta Sinfónica Nacional de México y profesor de violín en la Universidad Panamericana, se desempeña como violinista, director y compositor. De 2010 a 2014 enseñó violín y dirigió la orquesta del Instituto Nacional de Música de Afganistán. Dirigió para el presidente Hamid Karzai y el Carnegie Hall. Ha sido solista con orquestas en México, Argentina, Filipinas y Estados Unidos. Ha colaborado con reconocidos intérpretes de música folclórica en diversos países como China, Birmania, India, Turquía, Egipto y España. En México se ha presentado como solista en diversos festivales. Sus composiciones han sido interpretadas en más de cien ocasiones y recibió el Premio Bearns de la Universidad de Columbia. Como director dirigió orquestas juveniles en Estados Unidos, Filipinas, México, Qatar y Zimbabue.